Wyjątkowy wazon Rosenthal:
Niebiańsko-biała dekoracja w stylu inspirowanym skarbem Jingdezhen z motywem kwitnącej śliwy "Prunus and Cracked Ice"
Prezentujemy wybitny egzemplarz porcelany artystycznej pochodzący z prestiżowego Wydziału Sztuk Pięknych (Kunstabteilung)w Selb, jednego z najbardziej cenionych działów niemieckiej manufaktury Rosenthal. Ten ręcznie malowany wazon to rzadki unikat kolekcjonerski, który łączy w sobie mistrzostwo europejskiego rzemiosła porcelanowego z inspiracją najszlachetniejszymi tradycjami cesarskiej porcelany chińskiej z Jingdezhen.
Malarstwo w tradycji "Skarbu Jingdezhen"
Dekoracja wazonu wykonana została ręcznie w najszlachetniejszej technice "niebiańsko-białej" porcelany (blue-and-white), będącej europejskim hołdem dla słynnej porcelany z cesarskich warsztatów Jingdezhen – "stolicy porcelany" dynastii Qing. Zastosowano w niej klasyczny motyw "Prunus and Cracked Ice" (kwitnąca śliwa na tle popękaneej tafli lodu), który w chińskiej ikonografii symbolizuje wytrwałość, nadzieję i odnowę życia. Wzór ten był szczególnie popularny za panowania cesarza Kangxi (1662-1722), którego porcelana osiągnęła szczyt technicznego mistrzostwa.
Technika malarska z departamentu sztuk pięknych:
Ręczne malowanie (Handmalerei) pędzlem z użyciem prawdziwego kobaltu – jednego z najszlachetniejszego pigmentu stosowanego w porcelanowym zdobnictwie.
Intensywny, głęboki błękit kobaltowy stanowiący tło kompozycji, nawiązujące do tradycyjnych metod z Jingdezhen.
Białe kwiaty śliwy (Prunus mume) o pięknych płatkach, malowane z subtelnością i precyzją, przypominającą chińskie malarstwo dawne.
Delikatne gałązki i pąki wykonane cienkimi pociągnięciami pędzla, ukazujące wirtuozerię dawnych mistrzów.
Charakterystyczny efekt tła nawiązuje do "cracked ice" (popękanego / zmrożonego lodu) – tło pokryte delikatnymi, nieregularnymi punktami imitującymi zmarzniętą taflę wody, wykonanymi z użyciem zróżnicowanych odcieni błękitu
Technika "fenshui" – malarstwo gradientowe, stosujące różne odcienie kobaltu dla uzyskania efektu głębi i przestrzeni, charakterystyczne było dla epoki Kangxi
To prawdziwe malarstwo na porcelanie, w którym każde pociągnięcie pędzla i tapowanie zostało nałożone ręką artysty, co czyni ten wazon dziełem jedynym w swoim rodzaju.
Forma: Kulisty korpus o harmonijnych proporcjach
Wazon prezentuje klasyczną, kulistą formę o harmonijnych, organicznych proporcjach, która doskonale koresponduje z orientalną estetyką kompozycji malarskiej.
- Pełna, sferyczna bryła korpusu o łagodnie zaokrąglonych kształtach
- Wywynięta, wąska szyja z delikatnie profilowanym brzegiem pokrytym glazurą w kolorze śneiznej bieli.
- Harmonijna proporcja między szerokim korpusem a smukłą szyjką, nadająca wazonowi elegancki, zrównoważony charakter
- Gładka, lśniąca powierzchnia pokryta wysokiej jakości szkliwem, który podkreśla głębię i nasycenie barwy kobaltowej
- Forma doskonale eksponuje kompozycję malarską, pozwalając kwitnącym gałązkom śliwy oplatać kulisty korpus w naturalny, malowniczy sposób
Wymiary: Ten okazały wazon stanowi dominujący element ekspozycji, przyciągający uwagę swoimi rozmiarami:
Wysokość: ponad 25 cm
Obwód w najszerszym miejscu: aż 73 cm
Średnica: ok. 23 cm
Monumentalne rozmiary czynią z tego wazonu efektowny element dekoracyjny, który z powodzeniem może stanowić centralny punkt kolekcji lub elegancki akcent w prestiżowym wnętrzu.
Sygnatura i Datowanie
Na spodzie wazonu widnieje charakterystyczna sygnatura Rosenthal, potwierdzająca jego autentyczność i prestiżowe pochodzenie:
"Rosenthal Germany Kunstabteilung Selb" – zielony stempel podszkliwny, charakterystyczny dla Wydziału Sztuk Pięknych
"Handgemalt" w kobalcie – potwierdzenie ręcznego wykonania dekoracji
Datowanie: Na podstawie charakterystycznych kropek w znakowania można określić okres powstania dokładnie na rok 1935, co plasuje ten wazon w złotym okresie produkcji Kunstabteilung, kiedy warsztat osiągnął szczyt artystycznego mistrzostwa.
O Wytwórni: Rosenthal Kunstabteilung – Departament Sztuki
Rosenthal Kunstabteilung (Wydział Sztuk Pięknych) został założony w 1908 roku w Selb w Bawarii jako odpowiedź na rosnące zapotrzebowanie na porcelanę artystyczną najwyższej próby. Misją działu było przenoszenie wizji wybitnych artystów europejskich na najszlachetniejszy materiał – porcelanę – z zachowaniem najwyższych standardów wykonania. Historia manufaktury:
1879 – Philipp Rosenthal zakłada firmę w Selb, rozpoczynając od małego warsztatu malarskiego
1908 – Powstanie Kunstabteilung pod kierownictwem Juliusa von Guldbrandsena, który do 1923 roku nadawał ton artystyczny i techniczny całemu działowi
Lata 1910-1920 – Otwarcie wydziałów ceramiki artystycznej, zatrudnienie czołowych mistrzów porcelanowego malarstwa
Okres międzywojenny – Złoty wiek Kunstabteilung, kiedy każdy egzemplarz był sygnowany i traktowany jako unikatowe dzieło sztuki
Lata 1950-1970 – Philip Rosenthal (syn założyciela) zaprasza do współpracy wybitnych artystów: Bjørna Wiinblada, Tapio Wirkkala, Raymonda Peyneta
Filozofia Kunstabteilung: "Nur künstlerische Ausführung bei vollendeter Technik führt zu vollkommenem Ergebnis" – "Tylko artystyczne wykonanie przy doskonałej technice prowadzi do doskonałego rezultatu".
Porcelana z Kunstabteilung była ręcznie malowana przez wykwalifikowanych artystów-malarzy, którzy zdobywali status Obermaler (Głównych Mistrzów) po latach praktyki. Wiele egzemplarzy był sygnowany nazwiskiem lub inicjałami artysty, co czyniło je unikalnym dziełem, niemożliwym do powtórzenia.
Walter Mutze – wybitny malarz porcelany Rosenthal
Choć trudno jednoznacznie potwierdzić autorstwo, warto wspomnieć, że podobne eksponaty sygnowane są znakiem WM przypisywaną Walterowi Mutze (1893-1963), który był jednym z najważniejszych artystów Rosenthal:
Walter Mutze pracował dla Rosenthal w latach 1913-1961 i doszedł do stanowiska Obermalera (Głównego Mistrza) w Kunstabteilung Selb. W 1951 roku opatentował własną technikę dekoracji "Malverfahren in Granuliertechnik" (Postępowanie malarskie w technice granulacji). Tworzył między innymi słynne serie takie jak "Zaubergarten" (Zaczarowany Ogród) i "Goldrausch" (Gorączka Złota), które charakteryzowały się ręcznym malowaniem kwiatowych motywów z użyciem złoceń.
Mutze był znany z dekoracji kwiatowych, w tym motywów orientalnych i wyroby spod jego pędzla są szczegółnie cenione przez zbeiraczy.
Walory estetyczne i kolekcjonerskie wazonu:
- 1. Rzadkość i unikatowość
- Ręcznie malowane wazony z Kunstabteilung były produkowane w limitowanych ilościach, co czyni je dzisiaj trudnymi do znalezienia
- Każdy egzemplarz jest unikalny – nigdy nie istnieją dwa identyczne wazony ręcznie malowane
- Wzór w stylu "Prunus and Cracked Ice" w interpretacji Rosenthal to rzadka fuzja europejskiego rzemiosła z orientalną estetyką
- 2. Historyczna wartość
-Wazon pochodzi z złotego okresu Kunstabteilung (1935 rok produkcji), kiedy warsztat osiągnął szczyt artystycznego i technicznego mistrzostwa
- Reprezentuje tradycje ręcznego malarstwa na porcelanie, które w dzisiejszych czasach przez swoją pracochłonność wydają się być już niemal zapomniane
- Świadectwo międzykulturowego dialogu między Europą a Azją w dziedzinie sztuki porcelanowej
- 3. Pochodzenie z prestiżowej manufaktury
- Rosenthal to jedna z najsłynniejszych manufaktur porcelany na świecie, której produkty zdobią muzea, pałace i prywatne kolekcje na całym globie
-Kunstabteilung był elitarnym działem, w którym pracowali tylko najwybitniejsi artyści i malarze, dzięki czemu powstawały tam prawdziwe, porcelanowe dzieła sztuki
-Sygnatura Rosenthal Kunstabteilung jest gwarantem najwyższej jakości i autentyczności oraz pozwala dokładnie datować wyrób na 1935 rok
- 4. Stan zachowania
- Wazon prezentuje się niemal w doskonałym stanie kolekcjonerskim
- Intensywność barwy kobaltowej pozostała niezmieniona, co świadczy o użyciu najszlachetniejszych pigmentów
- Szkliwienie lśniące i nienaruszone, bez uszkodzeń czy przebarwień
- Malarstwo wyraziste, bez śladów ścierania
- tylko drobne ślady wieku - zadrapania, delikatne ślady użytkowania i minionych lat
- 5. Potencjał inwestycyjny
* Porcelana artystyczna z Rosenthal Kunstabteilung systematycznie zyskuje na uznaniu i zatem na wartości na rynku aukcyjnym
* Ręcznie malowane wazony z motywami orientalnymi są szczególnie poszukiwane przez kolekcjonerów w Europie, Azji i Ameryce Północnej
* Autentyczne egzemplarze z lat 1930-1960 osiągają coraz wyższe ceny na międzynarodowych aukcjach
Podsumowanie
Ten wyjątkowy wazon porcelanowy Rosenthal Kunstabteilung Selb to znacznie więcej niż dekoracyjny przedmiot – to dzieło sztuki, które łączy w sobie mistrzostwo europejskiego rzemiosła z inspiracją najszlachetniejszymi tradycjami cesarskiej porcelany chińskiej. Ręcznie malowana dekoracja w stylu "Prunus and Cracked Ice", wykonana prawdziwym kobaltem przez wykwalifikowanego artystę z prestiżowego Wydziału Sztuk Pięknych, czyni ten wazon unikalnym eksponatem kolekcjonerskim.
Harmonijna, kulistą formę, imponujące rozmiary (wysokość ponad 25 cm, obwód 73 cm) oraz głębia artystycznej ekspresji czynią z tego wazonu perłę każdej kolekcji porcelany europejskiej i azjatyckiej. To rzadka okazja, by poszerzyć swoją kolekcję o autentyczny skarb z jednej z najsłynniejszych manufaktur świata, który z pewnością będzie centralnym punktem ekspozycji i przedmiotem dumy każdego kolekcjonera.
Nie przegap tej wyjątkowej szansy na posiadanie dzieła historii europejskiej inspirowanej azjatycką sztuką dawną – inwestycji, która z każdym rokiem może zyskiwać na wartości i prestiżu!
Wymiary:
- - wysokość wynosi ok. 25 cm
- - średnica górnego rantu szyjki ok. 11 cm
- - średnica podstawy ok. 12 cm
- - obwód brzuśca w najszerszym miejscu ok. 73 cm
- - waga ok 2,8 kg.
Zachowany w bardzo dobrym stanie. Widoczne lekkie zadarapnia .
Ten luksusowy antyk polecamy szczególnie miłośnikom galanterii porcelanowej renomowanej manufaktury Rosenthal z niedostępnej i nie wznawianej już serii.
Zapraszamy do zapoznania się z ofertą oraz zakupu!
nasz numer magazynwoy GP4393
